现代艺术的力量

提到现代艺术，不少人想到的首先是个人意识和自我表现，很少有人会把它和政治或者公众利益联系起来。特别是那些描绘重大历史事件的作品，几乎成了古典主义的天下，和现代艺术相去甚远。

然而，情况也并不总是这样。比如，今天要给大家介绍的，毕加索的这幅《格尔尼卡》，就充满了人道主义精神和政治态度，并因此奠定了历史上的地位。

毕加索《格尔尼卡》

这幅画创作于 1937 年，可以说是用现代艺术的语言，写成的一篇反战宣言。它也是继戈雅的《1808 年 5 月 3 日夜枪杀起义者》和德拉克罗瓦的《希奥岛的屠杀》以来，又一件表现战争与苦难的绘画形象。

毕加索在创作这幅画时，正值西班牙内战时期。当时弗朗哥政权倒向了法西斯，但大多数有良知的知识分子和艺术家，还是站到了共和国一边。

德拉克罗瓦的《希奥岛的屠杀》

1937 年 1 月，尽管毕加索身在巴黎，但还是接受西班牙共和政府的委托，为次年春季的巴黎国际博览会的西班牙馆，创作一副装饰画。

可是，正当他酝酿题材时，同年的 4 月 26 日，发生了法西斯空军，轰炸西班牙北部，巴斯克族人重镇格尔尼卡的事件。而在此之前，西班牙共和国政府，已经允许巴斯克自治，格尔尼卡正是这个独立共和国的首都。

可以说，格尔尼卡的炸毁，是在西班牙狭隘民族主义的请求下，由德国一手操控并执行。

于是，在三个小时之内，整个小镇夷被夷为平地，1850 名无辜居民惨遭屠杀，无数惊慌失措的人流离失所。这一事件立刻引起了国际社会的强烈谴责。

毕加索《格尔尼卡》习作

毕加索的绘画，成为这次暴行备忘录的一部分。他以此为题，画了这幅《格尔尼卡》。在创作的头几天里，他共画了 25 幅草图。至最后完成，画面已高达 349.3 厘米，长达 776.6 厘米，刚好撑满他的一个大画室。

尽管这幅画综合采用了立体主义，表现主义的现代艺术手法，但毕加索在形象中注入的苦难，丝毫不亚于任何一幅写实的力作，使人一看就可以明了。

在画面的最右侧，一个女人高举双手，仿佛是从一座着火的房子上跌下来；在他下方有逃命的人，惊恐之状遍布全身；而在这个人上方，有一个窗口，从中伸出一个人头来。正是她手持油灯，让观众看清了眼前的一切。

于是，我们看到有受伤的人，手中正握着短剑，表明他仍然没有放弃战斗；而在画面最左侧，还有一位绝望母亲，双手捧着刚被炸死的孩子，发出撕心裂肺的哀嚎。

我们将目光再移到画面靠中央上方，有一匹因受到惊吓而嘶鸣着的马。它撕裂着嘴，吐着舌头，耳朵竖立，脖子也紧张的弯成了弓形。这种痛苦痉挛的悲剧性气氛，如同埃尔·格列柯笔下的拉奥孔。

马匹身上行行的颗粒，又让人联想到报纸的头条。在毕加索心里，这匹马就代表着饱受摧残的西班牙人民。而左上方那只眼睛，错位的牛头，形象狰狞，则象征着黑暗与邪恶。

整幅作品，由黑白灰的色调构成，场面阴郁情景恐怖，有点类似于战地拍回来的新闻照片。这是毕加索对战争暴行的控诉，对人类灾难的同情。所有形象都超越了时空，蕴含着愤怒的抗议声。

后来毕加索在《法兰西文学报》上发表文章说：

五分钟看懂毕加索的《格尔尼卡》

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