门德尔松式的优雅

第一次听到门德尔松这个名字，便觉得有种说不出的从容和优雅。

后来听他的乐曲，这种优雅便有处可依了。从《乘着歌声的翅膀》《婚礼进行曲》到《葬礼进行曲》，他的曲子写尽生的喜悦与死的悲寂，却都是那么风景如画。

不过，今天我们不聊他的音乐，来说说他的另外一个身份，画家。事实上，门德尔松的天赋，早已延展到视觉艺术上，留下了很多水平颇高的绘画小品。

这其中，素描和油画是他最大的喜好。门德尔松青年时代写的信件中，总是画满了素描，生动描绘身边的自然世界、建筑和人物。在这方面，他与歌德不相上下。

门德尔松家境优渥，最常被提起的就是他哲学家的祖父，银行家的父亲，还有钢琴家的母亲。在这样的环境中成长，自然名师云集，其中就包括柏林风景画家，罗塞尔。

成年后门德尔松，与绘画界也有紧密的联系。他的妻子塞西尔，就是一位著名的画家。当然更重要的是他的姐夫，维尔海姆·亨塞尔，曾经是普鲁士宫廷肖像画家，对他产生了很大的影响。

作为一名富三代，门德尔松有很多机会在德国、瑞士、意大利、英格兰、苏格兰等地旅行。

期间，他不但完成了抒发家国胸怀的《第三交响曲“苏格兰”》和《第四交响乐“意大利“》，还画下了旅途中所见的风光。

门德尔松喜欢用具体的形象，来储存自己的思想，这点从他青年时代信件中的素描，可见一斑。

只可惜他早生了几十年，当时还没有印象派。他的风景画虽然没有印象派那样，有着强烈的超越真实的情绪再现，但还是可以一窥他心中的世界。

事实上，门德尔松对画面的敏锐触觉，也影响到他的音乐表达。瓦格纳就把门德尔松称为“风景画家式的作曲家”。

而门德尔松器乐作品的旋律线，都非常显著清晰，这与绘画中的原则也是相通的。

就比如之前给大家介绍过的《赫布里底群岛序曲》，就是从门德尔松的一幅钢笔素描开始的。

在这部作品的手稿中，记录了基本主题的部分，与素描创作的时间是同一天。对这部作品感兴趣的朋友，也可以到右下角的相关阅读中查看。

本文插图为门德尔松绘画作品

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